“El Libro de Piedra”
Julio Cesar Estrada,
Martha Aura, Evangelina Sosa, Mariana Beyer, Guillermo Larrea
Abril 14, 2009
Por: Liz Gil

‘El libro de Piedra’ es la tercer película del Director Julio César Estrada (Espinas, Cañitas) quien también fungió como co-productor del exitoso remake de otra cinta de Carlos Enrique Taboada: ‘Hasta el viento tiene miedo’ (2007) dirigida por Gustavo Moheno.

Corazón Films presenta una producción de Hilo Negro Films ‘El Libro de Piedra’ un remake de esta película realizada hace 40 años, escrita por Carlos Enrique Taboada.

Platicamos con el Director Julio Cesar Estrada:

“El Libro de Piedra” en su época no fue taquillera, la gente no la recibió con gusto, sino a través de los años conforme se va aceptando el género de horror o terror, se fue abriendo la brecha a lo largo de la televisión, y fue así que la gente conoció el proyecto y se comenzó a generar el culto a Carlos Enrique Taboada por lograr causar este miedo, y se volvió un clásico”

“Hace 5 años queríamos hacer algo distinto, mas allá de un drama, yo acababa de hacer ‘Espinas’ y quería algo distingo, una película de terror”

“La productora Estrella Medina y yo nos dimos a la tarea de buscar este guión, sin embargo lo tenían unos chicos de Monterrey. Yo crecí con el miedo que me dejó esta película, crecí con ‘Hugo’, y en las noches cuando apagaba la luz, pensaba que me iba a salir debajo de la cama o detrás de las cortinas”.

“Rocío Taboada sacó de su repertorio historias de películas y nos encontramos “Hasta el viento tiene Miedo” y “Girón de Niebla” que es la próxima película que haré. Un año después Rocío nos habló para decirnos que los chicos de Monterrey no harían la película y que si aún estábamos interesados en ‘El Libro de Piedra’, nuestra respuesta fue que sí, y comenzamos a trabajar sobre ella.

“Pasamos 2 años adaptándola, puliendo el guión, involucramos más a los personajes, unificamos las secuencias y a toda la historia”

Y es como dice Guillermo Del Toro: “adaptar equivale a casarse con una viuda. Se debe respetar la memoria del difunto, pero no por ello dejar de disfrutar la luna de miel

- ¿Qué cambios tiene de la versión original?

“Es una película que encaja con el estándar de un presupuesto del cine mexicano: una locación y pocos actores. Taboada era extremadamente formal en sus diálogos con los personajes, ahora se ha perdido un poco la caballerosidad y adecuamos estos personajes. El personaje de Martha Aura, tiene más participación, el de Evangelina Sosa pasa de ser institutriz, a ser psicóloga y más cercana a la niña y cuidamos el suspenso en todo momento al cual le dimos también un final diferente”

-¿Tuvieron alguna experiencia extraña, aparición, que en ocasiones ocurre cuando se filman o narran historias de este tipo?

“A mí se me movió el tapete porque se nos acababa el dinero, pero no, de ahí en fuera, no tuvimos ningún suceso” comento riendo el director.

- ¿Cómo elegiste a los actores?

“Desde que hice ‘Espinas’ siempre en mis proyectos hay actores que he querido dirigir, en el caso de ‘Espinas’ Memo Gil es un gran actor y me puedo jactar que es su único protagónico de todas sus películas. Carmen Salinas es un ícono, toda una institución, Fernando Luján, Angélica Aragón. Para esta película hice casting para Plutarco Haza, Evangelina Sosa, Ludwika Paleta, la niña Mariana Beyer, Guillermo Larrea, Marta Aura, Enoc Leaño, Jorge Victoria, René Gatica y Jorge Lago, es un privilegio tener tan buen elenco”

-¿Hablas de ‘Espinas’ pero no mencionas ‘Cañitas’ porque?

“Me traiciona mi subconsciente…..pues mira: ‘El libro de Piedra’ (risas)…tuve la oportunidad de dirigir ‘Cañitas’ pese a que el productor siempre estaba detrás de mí y le daba por dirigir y me cambiaba las situaciones, y yo casi lo ahorcaba…digo, ya murió pero era difícil trabajar así”

“Al final cuando tu haces tu trabajo y lo tienes de una manera y de repente te avisan que ya está la película, y tu dices: ‘pero yo no corregí colores, no vi el último corte’…. De repente veo un monstruo en donde yo digo: ‘quítenlo por favor’ y el productor dice que no, que a la gente no le va a dar miedo lo que no ve. Si tú apagas la luz, te da miedo, pero si prendes la luz y ves algo, te puedes reír, y eso fue lo que pasó con ‘Cañitas’

“Cuando el año pasado estuve en el Murbido ( Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror), cuando pasan la película yo estaba mas nervioso que en el estreno porque yo ya sabía cuáles eran las reacciones de la gente, y que a pesar de que estaba contento con los movimientos que hice, no lo estaba con el color, ni con el monstruo, ni con mas cosas que están así que me di cuenta que ‘Cañitas’ sería mi cruz”

Por su parte la reconocida actriz Marta Aura, nos cuenta sobre su personaje:

“Mi personaje es ‘Soledad’, en la versión anterior, solo era una sirvienta que entraba y salía y su importancia era que descubría el lugar secreto de la niña, pero en esta versión se creció a mi personaje, es una mujer llena de supersticiones, y sabe que algo raro esta sucediendo. Tiene un cariño por la niña, cree en el mas allá, en las hierbas, en toda esta cultura que es común en algunas personas”

-¿Qué esperas de esta película?

“La queremos colocar en el mejor lugar posible, a pesar de que fue antes el estreno en Morelia, y la respuesta fue buena, no se tiene la realidad de que lo que pase después de la premiere. Yo sentí que en el trabajo las cosas estaban muy bien. Si supiéramos que es lo que tenemos que hacer para que sea un éxito, todos lo haríamos. Todos hacemos los proyectos con amor, pasión, dedicación. Son muchos los factores que se mueven para que una película guste o no guste. Yo solo se trabajar como actriz y seguiré en esta profesión hasta que ya no pueda”

“El cine en México llevaba muchos años detenido y siento que ahora justamente se están abriendo las posibilidades, ha habido muchos mexicanos triunfando y eso ha abierto algunas puertas, la ley 226, han servido para hacer más cine”

-¿Cuáles son tus próximos proyectos?

“Estoy esperando 2 películas, una con Ripstein, aún no leo el guión, ni se el título, el otro día me encontré a Tita Lombardo que va a ser la productora, y solo me dijo que me tiene en su carpeta, así que espero que me llamen pronto”

La actriz Evangelina Sosa nos comentó lo siguiente:

“Estoy muy entusiasmada porque hay expectativa, estamos alertas de todo lo que pasa, y estamos expuestos a las críticas, todo es bienvenido”
“Las diferencias que hay entre mi personaje y el que hizo Marga López es abismal, antes era una institutriz, ahora ya no se usan, así que mi personaje es una psicóloga, mas hipiosa, más amable y más cercana a la niña, como buena psicóloga es escéptica a todas las cosas sobre naturales, pero se va metiendo al mundo de la niña”

- ¿Tus próximos proyectos?

“Hice la película ‘Siete Soles’, es una película totalmente independiente, escrita por un reportero y esta es su opera prima, el vivió una historia como corresponsal en la frontera e hizo un guión, decidió estudiar cine y hace esta película como productor, escritor y director. Él primero quería expresar sus vivencias con un documental ya que le surgió la necesidad de escribir lo que vivió sobre la gente que cruza la frontera diariamente”

“Estoy haciendo un proyecto con Televisión Azteca de un programa cómico que saldrá en Mayo que se va a llamar ‘De risa en risa’, y también una teleserie de Canal ONCE para la barra infantil que se llama ‘Walkie talkie’”

Guillermo Larrea nos habla de su personaje:

“Mi personaje es ‘Carlos’, es el padrino de la niña y el mejor amigo de su padre (Plutarco Haza), el va a pasar unos días con ellos, es un artista plástico, digamos que es la mirada externa de todo lo que está sucediendo”

“Tiene mucha cercanía con la niña, tal vez por ser soltero, de repente pasa mucho con los tíos que los sobrinos con como los hijos que nunca tuvieron, y es el caso de este personaje, quien entra en el juego de la imaginación de la niña, tienen un vinculo estrecho de afecto entre ellos”

- ¿Porqué elegiste este proyecto?

“Aquí en México, no creas que uno tiene muchas opciones, los proyectos caen cuando tienen que caer, y te caen a ti porque es para ti, esta frase de: ‘Cuando te toca ni aunque te quites’ me gusta mucho, todo se dio de una manera muy simple, fui a hacer el casting y ese mismo día me quedé, hablé con el director nos pusimos de acuerdo, firme contrato y listo”

“Después de que me contrataron, vi la película, y a la hora de verla fue como un acercamiento muy científico de querer leer el guión a través de estos actores de hace 40 años y de querer descubrir a los personajes. Y al leer el guión te das cuenta de que la potencia de Carlos Enrique Taboada es fulminante”

“Los personajes están muy bien delineados, y en este sentido descubrí que ‘Carlos’ no era un personaje lejano a mí, sino todo lo contrario, ya que era un artista y enloquecido y eso ya estaba dado. Hay diferencias con Aldo Monti que lo hizo hace 40 años, ya que antes el tono de actuación era diferente, en una critica muy superficial, era algo acartonado viéndolo 40 años después, ahora es mucho más realista, que los personajes te hagan sentir lo que están sintiendo o que te inviten a participar de la historia”

“La complejidad de los personajes, está en su sencillez, lo sencillo se vuelve complejo en este caso, y es la primera idea que me dejó este guión, está escrito con tanta simplicidad que lo vuelve complejo y lo lleva a ser universal. Solo había que cambiar ciertos diálogos de los personajes para actualizarlos. Me da gusto que venga alguien como Julio Cesar Estrada con el valor de retomar un texto así y retomarlo con una diferente óptica, es un regalazo y me siento privilegiado”

Con tan solo 10 años, la pequeña actriz Mariana Beyer, actúa en ‘El libro de Piedra’, con el papel de Silvia, siendo esta su tercer película. Comenzó su carrera a los 4 años haciendo comerciales y campañas publicitarias para Mc Donalds, la revista Padres e Hijos, Yomi de Lala,, Marinela, Mattel, Kleenex, Comercial Mexicana entre otras.
Ha participado en telenovelas como ‘Amarte Así’, ‘Amar sin Limites’ y actualmente participa en ‘Vuélveme a Querer’.
Participó en los largometrajes: ‘Navidad SA’, ‘El último justo’, en los cortometrajes como ‘Niño Astronauta’, ‘Santiago’, ‘Percepciones’

- ¿Marianita, que fue lo que más te gustó de esta película?

“La verdad a mí me gustó todo, y no me dio miedo”

Mariana fue la más consentida de toda la producción, tanto por el staff, como por los actores como Evangelina, Enoc, Memo y el director quienes jugaban con ella.

Tilú la mamá de Mariana quien siempre estuvo con ella, nos comentó sobre la escena que fue la más difícil:

“La escena más difícil a mi punto de vista fue la de la iglesia, el lugar estaba cayéndose y Mariana se pasó casi todo el día trepada en la torre sostenida por cables de seguridad, fue la locación más calurosa y las tomas muy complejas. Hubo un grupo de stunts (dobles) de México, y él se pasó el día con ella en la torre de la iglesia. Cuando Mariana bajó estaba encantada y dijo que se había divertido mucho, hasta la fecha es la escena que más ha disfrutado”

DATOS CURIOSOS:

En la adaptación de esta película hubo varios cambios, entre ellos cel final.

La película se filmó enteramente en Chiapas, en un lago ubicado a 40 minutos de Tuxtla Gutiérrez y en un bosque de San Cristóbal de las Casas
Tuvo un presupuesto de 18.5 millones de pesos.
Se filmó en 7 semanas y media.

Mariana (Silvia) y Jorge Lago (Hugo) se conocen desde chiquitos y son muy buenos amigos en la vida real.

Fuera del set se formó un grupo de niños que siempre andaban juntos, Mariana Beyer, su hermana Maricruz, Yhael (hijo de Julio), los sobrinos de Estrella, Mariana y Carla Coutiño hijas del dueño de la finca, y Nicolás (hijo de Plutarco y Ludwika), quienes organizaban pijamadas, y los llevaban a la alberca, al zoológico o lugares turísticos de interés.

La iguana que sale en la película fue prestada por un refugio ecológico de la región, y la producción le asignó una persona responsable que la cuidara y alimentara adecuadamente, y era supervisada por un biólogo de la reserva que se pasaba el día en la locación.

La iguana tenía habitación en el hotel donde se hospedan todos, y nos cuentan que era simatiquísimo ver que al tomar el elevador, iba la iguana con su cuidador.
Después de la última escena de la iguana, fue regresada a su hábitat.

La última escena de Guillermo Larrea, fue la primera que filmó.
Ludwika Paleta no asistió ni a los Junkers, ni a la Alfombra Roja, causando cierto malestar para el director quien se quejó de su falta de profesionalismo.

Plutarco Haza no pudo llegar a las entrevistas para la prensa, debido a un problema en el aeropuerto que lo retrazó 3 horas, por lo que solo asistió a la Alfombra Roja que fue en Cinepolis Universidad el 14 de Abril.

Norma Lazareno quien hace 40 años hizo el papel de ‘Mariana Ruvalcaba’, comentó que cuando ella interpretó este papel, sentía dolores articulares en todo su cuerpo y rodillas, adjudicándolo al trabajo psicológico del director en ella.

Pablo Carrillo quien interpretó al niño en la versión de hace casi 40 años, actualmente es el Director de Deportes de Grupo Imagen.

Julio Cesar Estrada compró los derechos de ‘Girón de Niebla’, una película que Carlos Enrique Taboada tenía intenciones d filmar en 1992 justo cuando su salud comenzó a deteriorarse, pero nunca se realizó ya que Taboada murió en 1994.

‘Girón de Niebla’ es un thriller que trata de un chico esquizofrénico que mata a su tía y guarda el cadáver en el sótano para empezar una nueva vida, pero todos ven a la muerta, excepto el asesino.

En el 2003 junto con la Lic Estrella Medina fundaron ‘Productora Hilo Negro Films’, siendo su opera prima el largometraje ‘Espinas’.
El elenco de la versión de 1968 fue:
Marga López – Julia Septién (institutriz)
Joaquin Cordero – Eugenio Ruvalcaba
Norma Lazareno – Mariana (la madrastra)
Aldo Conti – Carlos
Lucy Buj – Silvia (la niña)
Pablo Carillo – Hugo (la estatua)
Ada Carrasco – sirvienta
El elenco de la versión del 2009:
Evangelina Sosa – Julia Septien (psicóloga)
Plutarco Haza – Alejandro Ruvalcaba (el papá)
Ludwika Paleta – Mariana (la madrastra)
Guillermo Larrea - Carlos
Mariana Beyer – Silvia (la niña)
Marta Aura – sirvienta
Jorge Lago – Hugo (la estatua)